第2楽章は一気に南へ飛んでニューオーリンズ。題材となったビート世代の作家はB.カウフマンで、作品は「Believe, Believe」。短いので全文が書けます。
冷戦の時代の中で、政治家やエリートたち、メディアに抗い、核兵器へのアンチテーゼを打ち出しています。そして、信じるものは若さ、ジャズ、詩であるわけです。
楽章名の「Intricate Shreds」（細かな断片）は、詩の中では「夜を細かな断片に引き裂く」の部分であり、ジャズの自由さを讃えていると解釈できます。
冒頭を彩るソプラノサックス・クラリネットは、初期ジャズのソリストであるシドニー・ベシェの担当楽器。でも陽気な感じではないですね。低音にみられるハバネラ風の跳躍リズムは、これもニューオーリンズのジャズ音楽家J.R.モートンが「ジャズってのはスペイン風の味付けをしないとね」と示したことから来ています。ですが、音楽は突然つんざくような「時を刻む音」に邪魔されます。これは原子爆弾の時限装置を放言しています。
こうして「Shreds」（断片）になっていく音楽は、詩にある通り「ジャズによってつなぎ合わされ」、「世紀を超えた音楽」に耳を傾ける動きへと向かって行きます。その「世紀を超えた音楽」は、バッハの「ヨハネ受難曲」をそのまま用いた部分です。
で、なんでヨハネ受難曲なのかというと、それが「イエスの捕縛」（絶望）を表す…なのかと思いきや、作曲者がちょうど作曲中にロシアの映画監督A.タルコフスキーの難解な映画「鏡」を見たらしく、作中で丸ごとヨハネ受難曲が使われているのを見て思いついちゃったらしい。
ここまでくるともう分からん。