てんごすジブリブロックの1曲目，「ラピュタ～キャッスル・イン・ザ・スカイ」。今回はこの曲の背景知識を整理します。

しかしまあ，ラピュタってなんであんなにカルト的人気なのでしょうか。ニコニコ動画世代の私にとっては，ムスカ大佐が異常にコンテンツ化していたことが懐かしく思えます。

1986年に公開された，スタジオジブリ名義での最初のアニメーション映画。前作「風の谷のナウシカ」が高年齢層向けの映画だったことに対し，宮崎駿氏はラピュタを小学生を対象として，血沸き肉躍る「古典的な冒険活劇」として設計しています。

「アニメーションはまずもって子どものものであり，真に子どものためのものは大人の鑑賞に堪える」と宮崎駿氏。その言葉の通りになったわけです。

その映画に音楽を添えた久石譲氏は，「愛と夢と冒険の感じられる音楽にしようということでした。具体的にいうと，メロディをきちっと聞かせるものにしよう，それも，子どもたちが聞いて，心があたたかくなるようなものにしよう，というのが基本的な考え」だったと述べています。

こういう言葉に触れると，てんごすで演奏するにあたってもピュアでイノセントな感じを目指したくなります。

改めてラピュタ見て思ったのですが，パズーって武器使わないんです。一度も相手を攻撃していない。ドーラから借りた大砲も，壁を突破するときに2発撃ち尽くしますし。大人がガンガン戦闘しまくってる中で，パズーとシータはピュアに描かれます。ナウシカもアシタカも人殺してますけれど，パズーはそうではない。

気を失って要塞の牢で目を覚ました時の第一声が「シータ！」ですもん。そうそういないよこんな立派な主人公。

と，見るたびにストーリーに魂奪われるのですが，今回は音楽。ここで違和感に気づく。

無いぞ，メドレーの曲。

ここで改めてスコアの解説に目を通す。

「アニメーション映画「天空の城ラピュタ」の音楽をフル・オーケストラで再録音したアルバム＜Castle in the Sky　天空の城ラピュタ　USAヴァージョン・サウンドトラック＞から…6曲を選び，再構成したものです」

何それ。

気になったので調べましたUSAヴァージョン。久石譲氏はこう述べる。

「『ラピュタ』の音楽はそういうふうに完成度が高かったので、アメリカでリリースするに際しても、本当は手を加えたくなかったんです。しかし、アメリカ映画は最初から最後まで音楽が鳴っているのが普通だから、今までの『ラピュタ』の音楽の付け方だと、アメリカの観客はなじめないんじゃないかということで、もう一度録り直すことにしました。」

アメリカ公開の際に曲をつけなおした，と。確かに，天空の城ラピュタの中には，無音シーンが多い。冒頭からしてそうだし，竜の巣の中のシーンでは完全無音すらある（口パクで「父さん！」と言うシーン）。

久石譲氏はこうも述べる。

「実は僕は、ハリウッド映画の音楽の作り方は、そんなに好きなほうじゃないんです。僕の映画音楽の作り方というのは、監督の作りたい世界を根底に置いて、そこからイメージを組み立てていく。しかし、ハリウッド映画は、基本的にキャラクターのための音楽を作っていくんです。はっきり言ってしまえば嫌いなやり方なんですけど、あえてそういう単純明快なアプローチを試してみようと思いました。『ラピュタ』は冒険活劇なので、ハリウッド的な音楽もいいかな、と。」

何でわざわざこのサントラを吹奏楽にしたの！？